Tarian tradisional Sumatera Selatan merupakan bagian penting dari kekayaan seni pertunjukan yang tumbuh di tengah masyarakat Palembang dan berbagai daerah di sekitarnya.
Tarian tradisional Sumatera Selatan tidak hanya menghadirkan gerak yang indah, tetapi juga membawa cerita tentang penghormatan kepada tamu, kehidupan keluarga, perkawinan, lingkungan sosial, serta sejarah panjang kawasan yang pernah menjadi pusat perdagangan dan kekuasaan.
Ragamnya pun tidak berhenti pada satu tarian terkenal. Ada Gending Sriwijaya yang lekat dengan penyambutan, Tari Tanggai yang kuat dengan simbol penghormatan, Pagar Pengantin yang hadir dalam pesta perkawinan, hingga berbagai tari daerah yang berkembang di wilayah lain.
Memahami tarian tradisional dari daerah Sumatera Selatan berarti membaca kebudayaan melalui gerak, musik, busana, properti, dan ruang tempat tari tersebut dipentaskan.
Keragaman tari di Sumatera Selatan berkaitan dengan luasnya wilayah dan sejarah pertemuan berbagai kebudayaan.
Palembang berkembang sebagai kawasan perdagangan yang mempertemukan masyarakat dari berbagai latar.
Di luar Palembang, terdapat pula komunitas dengan sejarah, bahasa, adat, dan lingkungan sosial yang berbeda.
Akibatnya, istilah “tari Sumatera Selatan” tidak seharusnya dipahami sebagai satu bentuk kesenian yang seragam.
Ada tari yang berfungsi sebagai penyambutan. Ada yang berkaitan dengan perkawinan. Ada pula yang berfungsi dalam acara resmi atau pertunjukan budaya.
Tari Gending Sriwijaya merupakan salah satu karya budaya Sumatera Selatan yang paling dikenal, terutama dalam konteks penyambutan tamu kehormatan.
Karya ini telah ditetapkan sebagai Warisan Budaya Takbenda Indonesia melalui SK Nomor 270/P/2014 dan dicatat sebagai seni pertunjukan dari Kota Palembang.
Tari ini memiliki susunan pertunjukan yang khas. Data Warisan Budaya Kemendikbud mencatat sembilan penari, ditambah dua pembawa tombak dan seorang pembawa payung.
Penari terdepan membawa tepak berisi sirih pinang ketika bergerak menuju orang yang dihormati.
Tepak menjadi salah satu elemen penting karena berhubungan dengan tradisi penyambutan.
Sirih dan pinang dalam kebudayaan Melayu-Nusantara memiliki sejarah panjang sebagai bagian dari tata pergaulan dan penghormatan.
Ketika ditempatkan dalam prosesi tari, benda tersebut bukan sekadar properti visual, tetapi membantu menyampaikan pesan keramahan.
Karena itu, Gending Sriwijaya terasa kuat ketika dipahami sebagai bahasa penghormatan yang diterjemahkan melalui gerak.
Tari Tanggai merupakan salah satu tarian yang sangat identik dengan Palembang dan Sumatera Selatan.
Tari ini sering digunakan dalam konteks penyambutan tamu. Geraknya menonjolkan kelembutan tangan, posisi tubuh yang anggun, dan penggunaan kuku tanggai sebagai bagian dari karakter visual.
Penari umumnya tampil dalam kelompok.
Gerakan tangan menjadi bagian penting.
Kuku tanggai menjadi elemen khas.
Busana bernuansa adat Palembang digunakan.
Tari dapat hadir dalam acara penyambutan dan kegiatan budaya.
Tanggai memperlihatkan bagaimana gerak tubuh dapat membawa pesan sosial. Tangan yang terbuka, gerak yang terukur, serta sikap tubuh yang anggun membangun suasana penerimaan terhadap tamu.
Jika Gending Sriwijaya sangat dekat dengan penyambutan, Pagar Pengantin memiliki hubungan yang kuat dengan pesta perkawinan.
Kajian akademik mengenai Tari Pagar Pengantin di Palembang menjelaskan bahwa tari ini berkembang sebagai tari pembuka pada resepsi pernikahan.
Penelitian tersebut juga mencatat proses penciptaannya pada sekitar 1960-an oleh Hj. Sukainah A. Rojak.
Tari ini menarik karena tidak sekadar berfungsi sebagai hiburan. Gerak dan perlengkapannya memiliki hubungan dengan gagasan mengenai kehidupan pengantin setelah memasuki perkawinan.
Tari Pagar Pengantin dapat ditemukan dalam konteks resepsi perkawinan, khususnya dalam masyarakat Palembang.
Kajian mengenai perkembangannya menyebut adanya unsur gerak yang berkaitan dengan tari adat Sumatera Selatan, termasuk Gending Sriwijaya, Tepak Keraton, Tanggai, Lilin Siwa, dan Penguton.
Dengan demikian, Pagar Pengantin memperlihatkan bahwa tradisi tari tidak selalu berdiri sendiri. Satu karya dapat menyerap unsur gerak dari tradisi yang lebih tua dan kemudian berkembang sesuai kebutuhan masyarakat.
Tari Lilin Siwa juga termasuk dalam khazanah tari Palembang.
Namanya berkaitan dengan lilin dan Siwa, yang mencerminkan lapisan sejarah budaya dalam perkembangan seni pertunjukan kawasan tersebut.
Tari ini memiliki karakter gerak dan visual yang berbeda dari tari penyambutan seperti Gending Sriwijaya atau Tanggai.
Dalam perkembangan seni tari Sumatera Selatan, Lilin Siwa juga disebut dalam berbagai pembahasan seni tradisional Palembang bersama Gending Sriwijaya, Tanggai, dan Pagar Pengantin.
Kajian mengenai Pagar Pengantin bahkan mencatat Lilin Siwa sebagai salah satu tari adat persembahan Sumatera Selatan yang menjadi rujukan unsur geraknya.
Tepak Keraton juga dikenal dalam lingkungan tari tradisional Palembang.
Nama “tepak” kembali mengingatkan pada tradisi penyambutan dan pemberian sirih. Dalam konteks pertunjukan, tepak menjadi simbol penghormatan dan tata krama.
Tari-tari yang menggunakan simbol semacam ini memperlihatkan karakter kebudayaan Palembang yang menempatkan etika menerima tamu sebagai sesuatu yang penting.
Menghormati tamu.
Menjaga kesopanan.
Mengutamakan kelembutan.
Menghadirkan simbol dalam upacara.
Menghubungkan seni dengan kehidupan sosial.
Karena itu, memahami tari tradisional tidak cukup hanya dengan menghafal nama dan gerak. Fungsi sosialnya juga perlu diketahui.
Penguton merupakan salah satu nama tari yang tercatat dalam kelompok tari adat persembahan Sumatera Selatan.
Kajian mengenai Tari Pagar Pengantin mencantumkan Penguton bersama Gending Sriwijaya, Tepak Keraton, Tanggai, dan Lilin Siwa sebagai tari persembahan yang menjadi bagian dari tradisi daerah.
Keberadaan berbagai tari persembahan menunjukkan kuatnya hubungan antara seni pertunjukan dan tata cara menerima atau menghormati seseorang.
Gerak tari tidak dapat dipisahkan dari busana karena pakaian membantu membentuk karakter pertunjukan.
Busana tari Palembang umumnya memperlihatkan pengaruh kuat kain songket, aksesori kepala, hiasan tubuh, dan bentuk pakaian tradisional.
Kain songket.
Aksesori kepala.
Perhiasan tradisional.
Kuku tanggai untuk tari tertentu.
Selendang atau perlengkapan pelengkap.
Busana yang disesuaikan dengan fungsi tari.
Songket membuat pertunjukan memiliki karakter visual yang kuat. Kilau benang dan motif kain membantu membangun suasana formal dan meriah.
Namun, busana tidak seharusnya dipahami hanya sebagai kostum panggung. Dalam konteks tradisional, pakaian merupakan bagian dari identitas dan simbol sosial.
Tari membutuhkan musik untuk membentuk tempo, suasana, dan karakter gerak.
Instrumen yang digunakan dapat berbeda sesuai jenis tari dan bentuk pertunjukan. Dalam perkembangan modern, musik tradisional juga dapat dipadukan dengan pengaturan panggung yang lebih kontemporer.
Tari Pagar Pengantin, misalnya, dalam salah satu kajian disebut menggunakan gendang dan kenong, kemudian ditambah accordion, gong, serta vokal.
Properti dalam tari bukan sekadar benda yang membuat pertunjukan terlihat menarik.
Tepak: berkaitan dengan tradisi penghormatan dan penyambutan.
Tanggai: memperkuat karakter gerak jemari pada Tari Tanggai.
Nampan: dalam konteks Pagar Pengantin tertentu digunakan sebagai bagian dari ruang simbolis pengantin perempuan.
Payung dan tombak: menjadi bagian dari susunan pertunjukan Gending Sriwijaya.
Setiap properti membuat tari memiliki bahasa visual yang lebih kaya.
Tari tradisional dapat hidup karena memiliki fungsi yang nyata.
Gending Sriwijaya dan Tanggai dikenal kuat dalam fungsi penyambutan. Gerak tari menjadi cara menyatakan penghormatan kepada tamu.
Pagar Pengantin memiliki hubungan erat dengan resepsi perkawinan di Palembang. Penampilannya menempatkan tari sebagai bagian dari perayaan keluarga.
Tari juga dapat hadir dalam festival, kegiatan pemerintah, acara pendidikan, pertunjukan seni, dan kegiatan pelestarian budaya.
Fungsi tersebut membuat tari tetap memiliki ruang untuk berkembang tanpa harus kehilangan akar tradisionalnya.
Pelestarian tidak cukup dengan menyimpan pakaian dan video pertunjukan.
Tari perlu dipraktikkan, dipahami, dan diberi ruang untuk tampil.
Mengadakan sanggar tari di sekolah atau komunitas.
Mendokumentasikan koreografi dan musik.
Mengajarkan sejarah di balik setiap tari.
Mengundang seniman lokal sebagai pelatih.
Menampilkan tari dalam kegiatan budaya.
Membuat dokumentasi digital yang mudah dipelajari.
Mengajarkan penggunaan properti dengan benar.
Memberikan konteks mengenai etika ketika tari digunakan dalam acara adat.
Pendekatan tersebut penting karena generasi muda bukan hanya perlu mengetahui nama tarian, tetapi juga memahami mengapa sebuah gerakan dan simbol dipertahankan.
Bagi yang ingin mengenal tari secara lebih dekat, Palembang dapat menjadi titik awal yang menarik.
Kegiatan kebudayaan, sanggar seni, museum, festival daerah, dan pertunjukan resmi dapat menjadi ruang untuk melihat tari secara langsung.
Data kebudayaan pemerintah juga mencatat karya budaya Sumatera Selatan dan memberikan informasi mengenai status Warisan Budaya Takbenda. Gending Sriwijaya, misalnya, tercatat sebagai seni pertunjukan dari Palembang.
Kunjungan langsung ke pertunjukan memiliki pengalaman yang berbeda dibandingkan menonton video. Irama musik, gerak kelompok, kilau songket, serta suasana penyambutan dapat terasa sebagai satu kesatuan.
Gending Sriwijaya dan Tanggai termasuk yang sangat dikenal, khususnya dalam konteks penyambutan. Pagar Pengantin juga populer karena berkaitan dengan acara perkawinan.
Gending Sriwijaya berfungsi sebagai tari penyambutan. Data Warisan Budaya Indonesia mencatat adanya sembilan penari, pembawa tombak, pembawa payung, serta tepak berisi sirih pinang dalam susunan pertunjukannya.
Tari Pagar Pengantin sangat kuat kaitannya dengan Palembang dan Sumatera Selatan, terutama dalam resepsi perkawinan. Perkembangannya juga tercatat di daerah lain di Sumatera Selatan.
Kuku tanggai memperkuat karakter visual dan gerak jari dalam Tari Tanggai. Bentuknya membuat gerakan tangan terlihat lebih panjang, lembut, dan ekspresif.
Tidak. Sejarah setiap tari berbeda. Ada karya yang memiliki akar tradisi lama, sementara ada pula tari yang diciptakan atau dikembangkan pada masa yang lebih modern.
Di balik setiap gerakan terdapat cara masyarakat menyampaikan penghormatan, kasih sayang, kegembiraan, dan identitas.
Dari tepak yang disodorkan kepada tamu hingga gemerlap songket dalam pesta perkawinan, tari menjadi bahasa budaya yang terus bergerak.
Selama dipelajari dan dipentaskan dengan pemahaman, tarian tradisional Sumatera Selatan akan tetap memiliki tempat di panggung masa kini tanpa kehilangan denyut sejarahnya.